Principais nomes do choro: gerações e história

O choro se desenvolveu ao longo de diferentes gerações de compositores, instrumentistas e arranjadores que ajudaram a formar sua linguagem, seu repertório e sua prática coletiva. Mais do que uma sequência cronológica, essa linhagem revela uma tradição viva, transmitida entre rodas, gravações, conjuntos, escolas e encontros musicais.

A lista abaixo reúne alguns dos principais nomes ligados à história do choro, organizada por gerações. Ela não pretende esgotar o tema, mas oferecer um panorama inicial de figuras fundamentais para a formação, consolidação, renovação e continuidade do gênero.

Primeira Geração — Império: O Nascimento do Choro

• Henrique Alves de Mesquita (1830–1906)
• Chiquinha Gonzaga (1847–1935)
• Callado (Joaquim Antônio da Silva Callado / J. Calado) (1848–1880)
• Viriato Figueira
• Sátiro Bilhar
• Ernesto Nazareth (1863–1934)

Segunda Geração — Início da República: Florescimento

• Anacleto de Medeiros (1866–1907)
• Irineu de Almeida
• Patápio Silva (1880–1907)
• Álvaro Sandim
• Zequinha de Abreu (1880–1935)
• João Pernambuco (1883–1947)
• Villa-Lobos (1887–1959)
• Albertino Pimentel (1874–1929)
• Candinho Silva (1879–1960)
• Louro (1894–1956)
• Mário Álvares (1876–1909)

Terceira Geração — 1919 a 1930: Consolidação

• Pixinguinha (1897–1973)
• Benedito Lacerda (1903–1958)
• Luperce Miranda (1904–1977)
• Meira (Jayme Florence) (1909–1982)
• Donga (Ernesto dos Santos) (1890–1974)
• Bonfiglio de Oliveira (1894–1940)
• Luís Americano (1900–1960)
• Nelson Alves (1895–1960)
• Romeu Silva (1893–1958)
• Romualdo Miranda (1897–1971)

Quarta Geração — 1927 a 1946: Época de Ouro do Rádio

• Dilermando Reis (1916–1977)
• Rubens Leal Brito
• Radamés Gnattali (1906–1988)
• Garoto (Aníbal Augusto Sardinha) (1915–1955)
• Antenógenes Silva (1906–2001)
• Carolina Cardoso de Menezes (1916–1999)
• Copinha (1910–1984)
• Dante Santoro
• Gaó
• Gastão Bueno Lobo
• José Rielli

Quinta Geração — 1945 a 1950: A Pequena Fase de Ouro

• Dino 7 Cordas (Horondino José da Silva) (1918–2006)
• Jacob do Bandolim (1918–1969)
• Waldir Azevedo (1923–1980)
• Bola Sete (Djalma de Andrade) (1923–1987)
• Canhoto da Paraíba (1929–2008)
• Abel Ferreira (1915–1980)
• Altamiro Carrilho (1924–2012)
• Avena de Castro (1919–1981)
• Chiquinho do Acordeom (1928–1993)
• Déo Rian (1944–2024)
• K-Ximbinho (1917–1980)
• Pedroca
• Raul de Barros
• Severino Araújo (1917–2012)
• Sivuca (1930–2006)
• Maestro Carioca

Geração do Renascimento e Contemporânea — a partir da década de 1970

A partir da década de 1970, o choro passa por um forte movimento de revitalização, impulsionado por músicos, pesquisadores, rodas, gravações e instituições dedicadas ao gênero. Essa fase não apenas preserva a tradição, mas também amplia o repertório, o ensino e a projeção do choro no Brasil e no exterior.

• Raphael Rabello (1962–1995)
• Armandinho Macêdo (1953–), conhecido como Armandinho do Recife
• Cristóvão Bastos (1946–)
• Henrique Cazes (1959–)
• Hermeto Pascoal (1936–2025)
• João Lyra
• Joel Nascimento (1937–)
• Luciana Rabello (1961–)
• Maurício Carrilho (1957–)
• Paulinho da Viola (1942–)
• Paulo Aragão (1976–)
• Paulo Moura (1932–2010)
• Rogério Caetano (1977–)
• Marcílio Lopes (1960–)
• Yamandu Costa (1980–)

Considerações finais

Esses nomes ajudam a traçar uma linha histórica do choro, desde seus primeiros formadores no século XIX até músicos responsáveis por sua permanência e renovação nos séculos XX e XXI. Cada geração contribuiu de modo particular para o desenvolvimento do gênero, seja na composição, na interpretação, no acompanhamento, no arranjo, na improvisação ou na difusão do repertório.

Como todo panorama histórico, esta seleção pode ser ampliada e aprofundada. Ainda assim, ela oferece uma base sólida para compreender alguns dos nomes mais importantes da tradição do choro.